《九龍城寨之圍城》:港味黃金年代類型片大亂炖
《九龍城寨之圍城》算是一道類型拼貼,港味黃金年代的預制菜,功夫片、武俠片、動作(zuò)片、武打片、警匪片、黑幫片、跛豪片、枭雄片、英雄片的大亂炖。且看那老圍城内外恨悠悠,再尋着少英雄上下求立足,仁義者拜了關帝拜大佬,勇莽者滅罷兇仇滅真我。于是,遊戲街(jiē)機擺開械鬥蓄力技(jì ),怒火街(jiē)頭吼出陰謀大保國(guó)。真男人響當當何懼雕蟲小(xiǎo)算計,好兄弟(dì)雄赳赳不愁城寨易山(shān)頭。然而時代如饕餮,你我不過闆上叉燒亂刀(dāo)斬,片片油滑片片散……
本片根據餘兒原著小(xiǎo)說《九龍城寨》改編,以九龍城寨為(wèi)背景,展現了一幅充滿曆史滄桑與人性掙紮的畫卷。上世紀八十年代,惡名(míng)昭著的“三不管”地帶九龍城寨中(zhōng)黑幫盤踞,危機四伏。落難青年陳洛軍因逃難誤闖,意外被“大人物(wù)”龍卷風搭救,更結下真摯兄弟(dì)情義。與此同時,觊觎城寨許久的惡人幫掀起了一輪輪奪寨狠鬥,保衛家寨的高燃熱血之戰随即爆發!
九龍城寨,一個如雷貫耳的名(míng)字,既是滋養無數藝術創作(zuò)的賽博朋克之城 ,也是香港這片神奇土地的縮影。飽經風霜,野蠻生長(cháng),旁觀者謂之人間地獄,城寨人許以世外桃源。洛軍所感所念的一餐一宿一證,象征着港人畢生追尋的歸屬感和身份認同。斷線(xiàn)的風筝注定落地,漂泊的靈魂彼此相依。龍卷風止而不息,新(xīn)一代乘風而起,捍衛崩塌的秩序,打出自己的天地。當風華正茂的四少在日薄西山(shān)的城寨上方沐浴着餘晖,《風的形狀》适時響起,我和湖(hú)南企發文(wén)化的同事們頓時雞皮疙瘩掉了一地,那些似乎随風而逝的記憶,瞬間在腦海中(zhōng)變得無比清晰,原來這就是香港的形狀。
整部影片跟想象中(zhōng)還蠻不一樣的。打戲的确猛烈又(yòu)瘋狂,但它并不是那種完全寫實的硬派打鬥,反而略帶浮誇和玄幻。這種脫離現實的感覺與九龍城寨這個幻想中(zhōng)的世外桃源空間相呼應。九龍城寨本身就是電(diàn)影的題眼,它是空間,是人,也是情。它外表刀(dāo)槍棍棒、逼仄困窘,内裏卻是軟心的魚丸、理(lǐ)發店(diàn)和兒童面具(jù)。也正因為(wèi)内裏柔軟,才能(néng)更堅定地捍衛,在決戰中(zhōng)成功“以柔克剛”。作(zuò)為(wèi)黑幫動作(zuò)片,最終的落點是生活和“人”,這點蠻難得的。
本片成功将香港作(zuò)為(wèi)亞洲文(wén)化的載體(tǐ),在“城寨”這樣一個具(jù)有(yǒu)時代符号特征的地域,一邊為(wèi)黃金時代的幫派神話招魂,一邊将古惑仔與朋克式的港漫癫狂發揮到極緻,是動作(zuò)片的突破、現代武俠的探索。而此次鄭保瑞導演、葉偉信監制、川井憲次配樂更是集陰郁、暴烈、奇觀于一體(tǐ),幾位編劇主導的文(wén)戲筆(bǐ)墨雖嫌冗長(cháng),卻為(wèi)連環複仇奠定史詩氣勢。回歸後的末世感與新(xīn)老兩代在城寨何去何從之際的和解實是港人在銀幕上對未來的一次展望:曾經的對頭陳占、現在的敵人王九業已終了,而名(míng)為(wèi)時代的新(xīn)怪物(wù),恒待他(tā)們攜手克服。
湖(hú)南企發文(wén)化傳媒有(yǒu)限公(gōng)司的鄧同學(xué)在其代寫的解說詞中(zhōng)寫道,該片是一次緬懷,也是一次傳承。緬懷得是那個年代和情懷,結尾的群像就充滿了市井氣和人情味,而古天樂洪金寶他(tā)們頗有(yǒu)種英雄遲暮感,大把重頭戲讓給後輩更是一種傳承,伍允龍張文(wén)傑自不用(yòng)多(duō)說,特别是伍允龍直接夢回《城寨英雄》,林峯劉俊謙也沒有(yǒu)讓人失望。動作(zuò)設計上确實略誇張,不過視覺上還是好看的,有(yǒu)力量感又(yòu)有(yǒu)形式感。
“借來的時間,借來的地方”,說的是香港。本片也像是導演鄭保瑞在借一段時間(電(diàn)影),借一個地方(重建的九龍城寨),講一段香港故事。它關于身份、鄉愁,關于黃金歲月,也關于絕望下的希望。 九龍城寨的空間十分(fēn)迷人,其最迷人之處就在于無法定義。它有(yǒu)着肮髒的窄巷,交織的水管電(diàn)線(xiàn),難聞的氣味,随處可(kě)見吸毒者和妓女,但就在其周邊,底層人仍在奮力生活。這無疑是香港的寫照,照映出它的暧昧、混雜,在藏污納垢的同時,也意外容忍了自由。